名古屋から戻り、いつもの日々。
初めて訪れたダイアモンドホールでのヨンシーのライブ。小さい会場だったためにステージとの距離も近く、より親密感のあるライブでした。
一方で、その小ささのためか、パリ（バタクラン）で見た時とはステージのセットに違いが見受けられました。大きくは以下の二点。
・ステージ上に複数個並んでいた標本ケースが無かった
・ステージ後方に鉄骨フレームで区切られたガラス窓が無かった
（注：大阪・東京は未見のため、同様だったのかは定かではありません）
特に残念だったのは後者。パリではラストの曲『grow till tall』にてガラス窓が飛び散る映像があったのですが、名古屋ではそれも削られることに。全てを吹き飛ばすあの嵐を更に強く印象づけるものだっただけに、もったいなく。とはいえ、異なる2つのパターンを見ることが出来たと考えると、望外の喜びであるとも言えます（そもそも、こんな細かい見方をすること自体、おかしいのかもしれませんが）
ところで、以前にこのブログにて、今回のステージセットはデロールの火事を題材にした本に影響を受けていることを記し、それが具体的にどの本であるかの推測をしました。
・Imaginary Beings: 20100307 ‘Jónsi meets Deyrolle‘
今回、改めてネットを彷徨ってみたところ、LVMHグループのサイト「NOWNESS」にて今年3/3の時点で記事になっていました。少し長いですが、引用します。
・20100303 NOWNESS: Like a Phoenix Rising -Jónsi’s Sonic Menagerie-
The stage show for the accompanying tour, designed by London-based studio Fifty Nine Productions, is an equally grand endeavor. Inspired by photographer Martin D’Orgeval’s 2008 book Touched By Fire, which documented Parisian taxidermy store Deyrolle after it burned down in February of the same year (it has since re-opened), the set tells a story of hope born from devastation. Says designer Leo Warner: “It’s about a space that has been repurposed and become something else—a magical space.” On stage, partly dilapidated walls will writhe with soft projections and motion graphics of animals taking flight, “as if brought back to life,”
推測の通り、Martin d’Orgevalの『Touched by Fire』でビンゴだったようです。
・Martin d’Orgeval: 『Touched by Fire』（別ブログ「Tomblin」での記述）
また、副題「Sonic Menagerie」は、この日曜日まで東京大学総合研究博物館小石川分館で開催されていた「ファンタスマ：ケイト・ロードの標本室」の仮称「Wunderkammer: Neon Menagerie」を連想させるもの。ここでもまた何らかの繋がりが。
残るライブは12/29のレイキャビクのみ。
『grow till tall』が終わると同時にあのセットも消えてしまうのでしょうか。
Sonic Menagerie はコメントを受け付けていません
現在、ワールドツアー中のミュージシャン、Jónsi（ヨンシー）。そのステージデザインが、デロールの火事に影響を受けているということを3月に記事にしました。
・Imaginary Beings: 20100307 ‘Jónsi meets Deyrolle‘
当時はまだ日本公演の予定も無く、それならばと6月にパリへ足を運び、ライブとデロールの双方を堪能する贅沢を。その後、8月のサマーソニック出演時に12月の来日公演発表。無事にチケットも入手し、再びの興奮を待ちわびておりました。
そこへ望外の喜び。
アメリカの公共ラジオ局のNPRが、17日のロスアンジェルス、the wilternでのライブをストリーミング配信。リアルタイムでは見られなかったものの（さすがに平日13時スタートでは）、現在、その録画映像が公開されています。
・NPR: ‘Video: Jónsi In Concert‘
・Jónsi.com: ‘the wiltern, los angeles‘（セットリスト&レビュー）
#2、’hengilás’（残り時間71分30秒頃～）で炎に包まれる森の動物達。暗い森の中、現れては消え、また姿を変える#4、 ‘Kolniður’（同62分45秒頃～）。一転、生の喜びに溢れた#9、’boy lilikoi’（同36分45秒頃～）。夥しい数の蟻が駆ける#10、’animal arithmetic’（同33分30秒頃～）。そしてラストの#14、’grow till tall’で訪れるカタルシス。映像だけを眺めていても素晴らしいですが、その背景に想いを馳せると更に感慨も深まります。
#2: hengilás
惜しむらくは、ステージ各所に配された標本ケースが照明の暗さで判別出来なかったことですが、これは再び目の当たりにする日のお楽しみと思いましょう。
Video: Jónsi In Concert はコメントを受け付けていません
パリ行きが決まりました。
2008年9月以来、2度目の訪問です。
ヨンシー（jonsi）のライブと、そのライブのステージプランに図らずも一役買ったデロール（Deyrolle）を一度に味わえるこの機会を逃すまじという、ただその想いから。
滞在期間は3日半。幸か不幸か土日を挟むということで、クリニャンクールとヴァンヴの蚤の市は避けて通れず。その間を縫うように、前回行きそびれたあれやこれやを中心に動き方を検討中です。現時点での懸念はカタコンベ。伝え聞くところによりますと浸水があったらしく、5/20から臨時閉鎖中。10日以内に再開してくれるのかどうか（そもそもなぜ前回に行かなかったのか、それ自体が不思議でもあるのですが）。
デロールは日参するのでしょうかね。
これまた幸か不幸か、近年稀にみるユーロ安。気をつけないと財布のひもが緩みそうで…
画像はエルメスとデロール、ダブルネームのスカーフ。
売上は2008年2月1日の火事に対する復興金として使われたそうです。
好きな音楽、好きな本。好きな博物、好きな店。
人は皆、好きなことを同時に幾つも抱えながら生きているものです。その中には、好きな本に出てきた音楽なので聴いてみたらお気に入りになったという好きの連鎖もありますし、またその一方で、個々異なるタイミングで好きになったというものも少くありません。
例えるならば、前者はお気に入りの散歩道から新たな散歩道が分かれて延びているようなもの。後者は二本の散歩道がそれぞれに離れた地に存在しているようなものでしょうか。
今回はその後者のお話。昨日はこっち、明日はあっちとそれぞれの道を歩いていたところ、眼前にまさかの交差点。二つの好きが偶然にも出会ってしまいました。
アイスランドのバンド、Sigur Rós。どれくらい好きかはここでは省きますが（横のカテゴリからご覧いただければ）、アイスランドという国に関心を持ってからのここ10年、常に気になる存在であり続けています。今年、そのフロントマンであるJónsi（ヨンシー）がソロ活動を開始。4月から始まる北米・ヨーロッパツアーのステージデザインについて、製作スタジオである59 Productionsの関係者によるインタビュー映像が、YouTubeにアップされています。
http://www.youtube.com/watch?v=8t6ABdBigNc
耳を澄ますのは1分40秒からのデザイナーLeo Warner氏の発言。私のヒアリング能力では全てを聞き取ることが出来ませんでしたが、より英語に堪能な方のご登場を願い、恥ずかしながらその一部だけでもここに記します。
One of the key images that Jónsi was very keen on from the beginning with animals a lot of ??? inspired by animals.
We came across the book of amazing photographs taken by the shop in Paris called Deyrolle which was a ??? taxidermia shop which burned down.
This full of extraordinary epic shop ??? ??? a bit animal, a bit building. I’ll ??? photo somthing about this ??? combined up with the world ??? animals somehow through packed life.
震えんばかりの驚きと興奮。あのデロールの火事を収めた写真集に影響を受けたステージデザインだと言うではありませんか。1年半前の興奮は今でも鮮明に覚えています。
・「やっと逢えたね」（→関心空間に書いた日記）
そう思って映像を改めて見ると、確かにデロールを思わせる要素が見受けられます。躍動と消失（焼失？）を繰り返す動物達、煤けて見える木製の標本ケース、またその関連性は掴めませんが、片隅が焼けたチケット（交通機関のもの？）も登場しています。
こうなると、次は影響を受けたという本が何なのかを突き止めたくなります。あくまで私の知る限りですが、デロールの火事を扱った書籍は少なくとも3冊は存在します。
・『Nature Fragile』（→関心空間に書いた記述）
・『Touched by Fire』（→別ブログ、トンブリンの記述）
・『1000°C Deyrolle: 1er février 2008』
そのうち、手元にあるのは『Nature Fragile』と『Touched by Fire』の2冊。『Nature Fragile』は個々のアーティストが手を入れた作品の紹介が主。一方の『Touched by Fire』は焼けただれた標本や剥製をそのまま撮らえたもの。となると、ここはやはり『Touched by Fire』に軍配が上がるのではと類推します。となると、次は『1000°C Deyrolle: 1er février 2008』も入手しての更なる検証も必要かもしれません。
しかし、何より気になるのはJónsiの来日ライブ。アジアツアーの日程は未だ発表されておりませんし、その可能性はまだまだ残されています。そうでなければ、6/7のパリライブ。デロールにも足を運べますしね。
dip in the poolの新作が制作されるなんて!。
・甲田益也子による甲田益也子情報：NEW CD
2009.10.14
DRIVE TO 2010
dip in the pool @ 新宿ロフト
最初に発せられた「midnight」で，ソラの彼方。
穏やかに至福のひと時でございました。
演奏されたのは全6曲。
dip in the poolのアルバム，甲田さんのソロアルバム『jupiter』から2曲，「DRIVE TO 2010」のサイトで言及されていた，映画『南太平洋』から1曲。残りの1曲，虚をつかれたのがサティの『Gymnopédie #1』。木村さんのアレンジと甲田さんのメロディに乗せた歌で，確かにdip in the poolの音楽に。色々なものが剥き出しのロフトが一転，どういうわけかリンチのレッドルームに見えてしまう。
帰宅後，ネットを見ると，お二人共に新たなサイトを作られていたことを知る。
・tat website
・NEW KODA PROJECT
もうひとつのほうはそれなりなのですが，こちらは相も変わらずのご無沙汰で。
とは言え，明日（正確には今日）の「DRIVE TO 2010」を想うと，そりゃいてもたってもいられないわけですよ。えぇ，初めてのdip in the pool，初めての甲田益也子様ですよ。今日は一日中，iPodで全アルバムを復習ですよ。
眠れずにオフィシャルを確認したら，セットリストに関して幾つかのコメントが。南の島かぁ。となると，クリスマスには早いしなぁ。マルイ月は出るのかなぁ。案外，ソロアルバムのほうがそういう雰囲気だなぁ。
眠れやしねぇ。
巨大掲示板にて驚きの事実を知る。
今年の7/2，マンチェスターで開催される「Manchester International Festival」にて，KraftwerkとSteve Reichが同じステージに立つとのこと。
・Manchester International Festival
加えて，Bang on a CanによるSteve Reich「2×5」のワールド・プレミアも併催のようで，ちょっとこれは大変なことに。
ドイツの神とアメリカの神 はコメントを受け付けていません
今年初はもちろん，本当に久しぶり（おそらく昨年7月のSigur Rós『Með Suð Í Eyrum Við Spilum Endalaust』以来）のCD購入。リマスタリングされた細野さんの『omni Sight Seeing』。見送るつもりでいたんだけど，時間潰しで入ったタワーレコードで発見して，ついそのまま。
『エサシ』から『プリオシーヌ』への全9曲。整えられたバランスと，その中から際立つ音の粒に改めて没入。今回，手にとって気がついたのは，これがちょうど20年前のアルバムだということ。随分，遠くまできたものです。
流れで今夜は『観光』でも読み返してみましょうか。
今年初めての音源購入。
唯一の定期購読雑誌『TV Bros.』で目に留まった音楽。アルバムタイトル通り，Steve Reichの『Electric Counterpoint』，加えてアーティスト名から想像できるようにKraftwerkの曲もカバーしたアルバム。電子音と弦楽の組み合わせが良い意味で軽く耳に心地良い。『Electric Counterpoint』はPat Metheny版よりも好きかも。
MySpaceを見るとライブも良さそう。アルバムには収録されていないKraftwerkの曲もカバーしているし，また力の抜けた映像もツボ。
・Powerplant 『Electric Counterpoint』
・MySpace: Powerplant
ちなみに，最初に音源と書いたのはiTunes Storeで購入したから。これより前は11月に同じくiTunes Storeで安藤裕子のシングルを購入。CDメディアを最後に買ったのがいつかもう思い出せないくらい昔の話になってしまった。
